胡琴是用弓拉弦发音的乐器,音色幽柔至粗犷皆具,是地方戏曲音乐常使用的乐器,也是中国音乐主要旋律乐器之一,在传统音乐乐团中有相当于西方乐器中的小提琴的地位,在发展历史上也与小提琴具有相同的来源。胡琴, 琴类一种,因为来源于北方少数民族,古代汉人称谓北方少数民族为“胡”,从北方传过来的琴,因此而得名。蒙古族弓拉弦鸣乐器。古称胡尔。蒙古族俗称西纳干胡尔,意为勺子琴,简称西胡。元代文献称其为胡琴。汉语直译为勺形胡琴,也称马尾胡琴。历史悠久,形制独特,音色柔和浑厚,富有草原风味。可用于独奏、合奏或伴奏。流行于内蒙古自治区各地,尤以东部科尔沁、昭乌达盟一带最为盛行

1基本信息

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板胡板胡

中文名称:胡琴

又名:乡胡

类别:乐器

国家:中国

材质:木料

著名曲目:《二泉印月》、《赛马》等

代表人物:刘天华、阿炳等

2胡琴的历史

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胡琴源于唐代的奚琴。北宋出现马尾胡琴;胡琴自元代起成为拉弦乐器的专称。
胡琴源于唐代的奚琴,北宋,出现用马尾弓拉弦的胡琴,是当时主要的拉弦乐器,据沈括在《梦溪笔谈》中的记载,马尾胡琴形状长柄、无品、音箱梨形、两弦,琴头上镶着龙首,用马尾弓拉奏,曲声抑郁。北宋元丰五年(1082),驻守在北部边疆的宋代军队中,就已广泛使用以马尾做弓弦的拉奏的胡琴。
到了南宋,胡琴已比较流行。我国大批制造丝弦,也始于南宋迁都临安(今杭州)之际,故丝弦又有“杭弦”之称。
元代,少数民族文化与中原文化广为交流、融汇。这时的胡琴是在原有的基础上,吸收了蒙古族弹弦乐器的特点而形成的。其形制与今日流行的龙头二胡已比较接近。甘肃榆林石窟元代壁画中有一乐伎拉奏乐器,卷颈,二弦,以弓拉奏。元代胡琴不仅在宴乐中用于独奏或合奏,还广泛用于军队的演奏活动中。 从元代开始,胡琴之名已逐渐成为拉弦乐器的泛称。
高胡高胡
明代胡琴随着戏曲、曲艺和民间器乐合奏的繁荣而更加发展。在《麟堂秋宴》一图中,有一童子奏胡琴、卷首,龙头,二弦,用马尾弓拉奏,琴杆上已有固定弦长的千斤。
明末清初,胡琴传到藏区巴塘(今四川西部),颇受民间艺人欢迎,并就地取材做成了牛角胡琴。当时产生的藏族民间歌舞弦子,就是因有胡琴伴奏而得名。
清代除了原有的胡琴或二胡之外,又出现了四弦的四胡、伴奏京剧的京胡和伴奏梆子戏的板胡等。为伴奏不同的地方戏曲和演奏民间器乐的需要,形制各异的胡琴类拉弦乐器纷纷问世,如广东的粤胡、湖南的大简、河南的坠胡、蒙古族的马头琴和壮族的马骨胡等。
胡琴类乐器表现力丰富,它可以用不同的弓法,指法深刻细致地表达音乐内容。由于它在民间流传很广,民间艺人创造的一些特殊表现技巧,如模拟各种人的声调、唱腔、道白和欢笑声,自然界中飞禽走兽的鸣叫声,等等,使它更有一种独特的表现力,富有韵味。

3构造结构

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二胡构造二胡构造

胡琴基本结构大致可以分为琴首、琴杆、琴筒、琴轸、千金、琴马、琴托、琴弦、琴弓等几个部分,其中对发音关系较密切的有千金、琴筒、琴弦、琴弓、琴马。
    1.
千金通常由线绕琴杆构成。
    2.
琴筒由竹筒或木板围成六角八角或圆筒在一面绷蛇皮或薄木板的板。
    3.
琴弦上方的千金是用来固定弦的装置,对发声没什麽帮助,但如不足以固定弦,会使空弦具有不协调的振动,拉动空弦时会发出不稳定声音,故千金缠绕需稳固且下压的力量需适当不可过松,过松易晃动而无法把弦固定。弦下方的琴马固定弦的另一端,但此端不像千金必须尽量固定,因其尚负有传递振动到面板的任务,通常要求能将弦的振动迅速传到面板上,琴马传递振动的效果,对胡琴的发音有严重的影响。
    4.
琴马置放于面板上,琴马与千金间的弦就是弦振动发声的部分,胡琴藉由弓毛摩擦弦使弦振动,再将振动传递给面板形成强迫振荡放大弦的振动发声,所以让琴弦产生良好的振动是产生优美琴音的首要条件,弦软低频振动较强,高频泛音弱,硬材质的弦常具有较强的高频泛音,不同音色的琴琴弦要求也不一样。
    5.
面板是胡琴主要振动发音的部分,弦、面板与琴马适当配合才能产生最佳音响效果,薄木板面板因胡琴琴筒小,面板面积也小,与空气的接触面积小,低频声音因振幅小所以通常发声弱,板厚振动效果差发音沉闷,板薄则发音高亢但易破损,此种胡琴大都地方戏曲乐器才会採用,乐团除了板胡与大型倍革胡外还是以蛇皮面板为主,蛇皮膜振动振幅较木板大,所以音量也较木板面板大,但也因振幅大,狼音问题也较严重,是演奏者及製琴者的严重困扰。

4制作工艺

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胡琴胡琴

胡琴的制做工艺非常讲究,历代的制琴工匠均采用长白山一带的木质和木纹均特别好的刺楸木做振动面板,用内径10厘米的毛竹做琴筒,用蚕丝做琴弦,用马尾和细竹竿做琴弓子。后来经过一代又一代人的实践和创新,逐渐用梧桐木代替刺楸木做振动面板,用钢丝代替蚕丝做琴弦,演奏方法也有了改进,由“抓弦奏法”改为“手指按弦法”,同时汲取了小提琴的演奏手法,使其演奏效果更佳。 胡琴历史悠久,日本军国主义侵略中国时,民族文化遗产遭到践踏,胡琴艺术也被中断。新中国成立以后,延边朝鲜族人民的胡琴生产和演奏艺术又逐渐恢复和发展起来,许多朝鲜艺术家在国内外艺术舞台上表演的胡琴独奏,受到中外人士的热烈欢迎。弦,琴弦的两头各固定在琴头和琴尾,在琴头有弦枕。13根琴弦用码子支柱,琴头可以左右移动,调节音阶。伽倻琴富有表演力,是善于表达民族柔和情感的民间乐器。因此,伽倻琴弹唱是各族人民喜闻乐见的一种表演形式。 传统的胡琴,形制与汉族的中音板胡较为近似,但琴筒不使用椰壳。它由琴筒、琴杆、弦轴、千斤、琴马、琴弦和琴弓等部分组成,全长80厘米~84厘米。琴筒用竹筒或木料制成,多使用毛竹或花梨木、色木制作,有长筒形和半球形两种,上、下开有插入琴杆的方孔,筒前口蒙以桐木薄板为面,筒后口置音窗或敞口。琴杆又称立竹,原多用生长年限较长、竹节较多的乌斑竹制作,以较粗的竹根部位作为琴头,琴杆上端随竹节自然向后弯曲,呈锥形倒向插入琴筒中。弦轴又称周兜,为木制圆锥体,两个弦轴呈横八字形插入琴杆上端,较粗的轴顶部位用于张弦。最初不设千斤,只琴筒面板正中置琴马,张两条较粗的丝弦。琴弓用木制弓杆,两端系以马尾为弓毛,夹于两弦间拉奏;胡琴,琴筒多呈长筒形,仍使用毛竹筒制成,琴杆改为用花梨木或色木制作,杆的上端呈弯月状向前或向后弯曲,两个弦轴改为从前方平行插入琴杆上端,轴顶张弦部位旋成葫芦形,也有的弦轴是从后面平行插入琴杆的。

5种类

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京胡京胡
1.板胡

板胡又名梆胡、秦胡、大弦等。它是随戏曲梆子腔的出现,在胡琴的基础上产生的乐器。大约在明末清初随梆子腔的兴起而流行,至今已有三百馀年的历史。

板胡的形制大致和二胡相同,只是琴统不蒙皮膜而胶以薄木板,故得板胡之名。
板胡音色明亮、高亢,适于表现热烈奔放的曲调。各地区的板胡又都善于表现不同风格,富有浓厚的地方色彩。板胡除适合于独奏和乐器合奏外,并为多种地方戏种如河北梆子、平剧、吕剧、豫剧、晋剧、秦腔等的重要伴奏乐器。流行的地区很广,其中以陕西、甘肃、山西等省最为普遍。
在国乐团中通常定音比二胡高一个八度;纯四度或纯五度,最常用的空弦定音为d2a2(高音板胡)或g1d2(中音板胡)。也有因乐曲需要而用四度定弦。

2.高胡

高音二胡(简称高胡)及广东音乐中所使用的粤胡,在广东称为二胡,它是二十年代,根据二胡改良而成的。现为国乐队中胡琴类的高音乐器。其形状如二胡,琴筒比二胡略小,其常用定弦比二胡高一个纯四度。通常空弦定音为g1 d2。

3.二胡(南胡)

二胡为我国流传最广、最具代表性的一种拉弦乐器,它广泛地流传在长城内外,大江南北,以至珠江流域。二胡这个名称,在南方是专指独奏或是国乐队用的一种,北方人称为「南胡」。由于全国各地不同的习惯,也有称为「二弦」、「嗡子」和「胡胡」的,名称虽多,实际上都是同一种乐器。

二胡音色优美、表现力强,既能演奏柔和、流畅的曲调,也能演奏跳跃有力的旋律,音色刚柔多变。由于流传和使用的地区不同,演奏法基本一样,但都具有不同的演奏风格和浓厚的地方色彩。二胡在国乐团中是主要的旋律乐器,既用之于独奏,也适于合奏或伴奏,在民间剧曲的多种戏种中均为重要的伴奏乐器。二胡普遍採用五度定弦法,最常用的空弦定音为d1 a1。

中胡中胡
4.中胡

中音二胡简称中胡,它是在二胡的基础上创制的,其形如二胡,琴筒比二胡大,音色沉厚,不但可用于合奏、伴奏、有时亦做为独奏乐器。中音定弦比二胡低一个纯五度。通常定弦定音为g d1。

5.京胡

    清代以后,二黄腔逐渐兴起,四大徽班进京以后,在皮黄腔的基础上产生了京剧。胡琴成为京剧的主要伴奏乐器.故定名为京胡。京胡的音箱用竹筒,琴杆、琴弓用竹竿。琴筒细长 (直径约5釐米),前端蒙蛇皮,后无音窗。 拨音刚劲嘹亮。

6.坠胡

    清代末年,曲艺中逐渐形成了河南坠子。坠子吸收了当地颖歌柳的音乐。而颖歌柳的伴奏乐器为小鼓和三弦, 民间艺人将三弦改为弓弦乐器,于是形成了坠胡。起初的坠胡形制基本同于小三弦.加上马尾弓,弓毛分成两股.中间夹一弦,两边拉内外弦。坠胡与其他胡琴的不同.主要在于它的琴杆又是指板,是一种有指板的胡琴。此后,坠胡音箱採用筒形,以铜 (或竹、木)製作,蒙蛇皮,音色柔和, 并发展为独奏乐器。

7.倍革胡

    低音革胡与革胡相似,但型态更加巨大,演奏方式与低音提琴相似,丰富了弦乐低音部的力量。採四度定弦,空弦定音为E、A、D、G。

马头琴马头琴
8.马头琴

9.其他种类

改革胡琴:全长65厘米。琴筒竹制,筒长13厘米,筒前口蒙以桐木面板,面径9.5厘米。琴杆用乌木、紫檀或红木制作,为圆形柱状体、琴头呈弯月形朝前弯曲,杆的上部横置两个硬木制弦轴,轴顶呈葫芦形或圆锥形,轴长11厘米,轴头装有金属螺旋(又称直行铜轴)可微调音高。弦轴下方设有腰马支弦,琴筒下方增置木制底托,使演奏中琴身平稳。张两条钢丝弦。琴弓用直杆细竹系以马尾而成,弓长80厘。这种改革胡琴,发音明亮、圆润,音色悠扬、悦耳,音量也较传统胡琴增大,音域增至三个八度。可用于独奏、合奏或伴奏,尤以独奏效果最佳。

四弦胡琴:朝鲜族弓拉弦鸣乐器。20世纪60年代,朝鲜族胡琴演奏家李一男等制作成功改革胡琴和四弦胡琴,四弦胡琴有高音、中音和低音三种,已用于吉林省延边朝鲜族自治州专业音乐艺术团体中,是朝鲜族民族乐队的主要拉弦乐器。四弦胡琴,是胡琴的系列乐器新品种,它包括高音、中音和低音胡琴三种。琴筒、琴杆均用色木制作,增设了乌木指板。高音四弦胡琴按五度关系定弦为:gd1a1e2, 音域gc4;中音四弦胡琴的定弦比高音胡琴低五度,定弦为:cgd1a1,音域ca3;低音四弦胡琴的定弦比中音胡琴低八度,定弦为:CGda,音域Cc2。这套 四弦胡琴的总音域Cc4,达五个八度。最适于合奏或伴奏使用,已用于朝鲜族民族乐队中。

奚胡:除在朝鲜族民间流传外,在内蒙古自治区东部和辽宁、黑龙江等省的蒙古族民间也有流传。其结构和奏法均与朝鲜族胡琴近似,但形制较小。琴杆用色木或硬杂木制成,长50厘米。琴筒用木或金属制成,筒长10厘米,前口蒙以桐木薄板为面,面径7厘米。弦轴木制,圆锥形。张两条丝弦或肠衣弦。琴弓用竹片弯成弧形,两端系以马尾,弓长40厘米。五度定弦为gd1,音域gg1,只有一个八度。发音柔弱,音色浑厚。但流传不够广泛,现仅个别民间老艺人还有使用。

6演奏技法

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胡琴胡琴
1.弓法

弓弦乐器运用琴弓以表达乐曲的表情。以用弓的长度区分为全弓、长弓、短弓等,以使用部位区分为弓尖、弓根、前弓、中弓、后弓等,以运弓速度区分为快弓、慢弓、颤弓等,以弓序分为推弓、拉弓、分弓、连弓、断弓、顿弓等。基本上分为圆滑演奏效果的连奏弓跟顿弓、跳弓、飞弓、抛弓、击弓等断奏弓

2.指法

以按弦手指的动作创造不同音色,如揉弦、颤音、打音、泛音、滑音、拨弦等。 

演奏时采用坐姿,将琴筒置于左腿上,左手持琴,常用食指、中指、无名指和小指的第一关节弯曲处按弦,右手用五指握弓或拇指、食指、中指握弓、在两弦间拉奏。胡琴一般采用五度音程关系定弦,常定弦为A、e或c、g,音域A—a1或c—c2,有两个八度。发音柔和、优美,音色明亮、动听,接近汉族的中音板胡。左手按弦为满手握弦,俗称勾弦或抓弦,少换把位,有颤音、打音、滑音等演奏技巧。民间乐手演奏时,习惯不用千斤,用勾、抓弦转调。可用于独奏、合奏或伴奏,是朝鲜族民族乐队中的主要拉弦乐器。擅长演奏曲调悠缓的古典乐曲或旋律欢快的民间乐曲。较著名的独奏曲有:《纺织谣》、《胡琴·散曲》、《渔夫曲》和《农夫乐》等。

7名家名曲

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被誉为「中国二胡之父」的刘天华(1895-1932),是中国近代非常出名的作曲家、演奏家及音乐教育家,对于传统中国音乐及民族乐器的改革有著莫大的贡献。代表作《病中吟》、《光明行》、《空山鸟语》、《良宵》、《独弦操》、《月夜》、《烛影摇红》、《悲歌》、《閒居吟》、《苦中乐》等。

阿炳华彦钧,现留存有二胡曲《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》和琵琶曲《大浪淘沙》、《龙船》、《昭君出塞》六首。

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标签: 乐器 民族乐器

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  • 更新时间:2015-12-15
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